캐릭터 커스터마이징, 게임 선택에 있어 중요한 요소죠. 개인적인 취향을 반영하고 게임 몰입도를 높이는 데 기여합니다. 경험 많은 게이머로서, 역대급 커스터마이징을 자랑하는 게임들을 짚어보겠습니다.
먼저, The Sims 4입니다. 심즈 시리즈는 캐릭터 생성의 자유도가 압도적입니다. 얼굴, 체형, 의상, 액세서리, 심지어 성격까지, 세세하게 조절 가능합니다. 수많은 DLC를 통해 선택지는 더욱 풍부해지죠. 창의력을 발휘하여 자신만의 독특한 심을 만들 수 있다는 점이 가장 큰 매력입니다.
다음은 Cyberpunk 2077입니다. 사이버펑크 2077은 미래적인 분위기에 맞춰 신체 개조, 사이버웨어, 의상 등 다양한 방식으로 캐릭터를 꾸밀 수 있습니다. 특히, 사이버웨어는 시각적인 변화뿐만 아니라 게임 플레이에도 영향을 미쳐, 더욱 몰입감 있는 경험을 선사합니다.
Skyrim 역시 빼놓을 수 없죠. 다양한 종족 선택과 세밀한 외형 설정, 그리고 의상과 갑옷 커스터마이징을 통해 자신만의 영웅을 만들어갈 수 있습니다. 방대한 모드 지원은 커스터마이징의 가능성을 무궁무진하게 확장시켜줍니다.
Black Desert Online은 화려한 그래픽과 함께 뛰어난 커스터마이징 기능을 제공합니다. 섬세한 얼굴 조형, 헤어스타일, 의상, 염색 등, 게임 내에서 다양한 뷰티 아이템을 활용하여 개성 넘치는 캐릭터를 만들 수 있습니다. 특히, 커스터마이징 프리셋 기능을 통해 다른 유저들의 멋진 캐릭터 설정을 공유하고 따라 할 수 있다는 점이 흥미롭습니다.
마지막으로, Fallout 4입니다. 폴아웃 4는 캐릭터의 외모뿐만 아니라, 핍보이, 의상, 갑옷, 무기 등 다양한 장비의 개조를 통해 자신만의 스타일을 구축할 수 있습니다. 생존에 필요한 장비를 직접 제작하고 개조하는 재미가 쏠쏠하죠.
캐릭터 커스터마이징이 뭐에요?
캐릭터 커스터마이징, 그건 그냥 겉모습 꾸미는 거 이상이야. 폼나는 갑옷, 멋진 무기, 그딴 건 기본이지. 진짜 고수는 게임 내 역할, 플레이 스타일, 전략에 맞춰 캐릭터를 설계한다. 스탯 분배, 스킬 조합, 특성 선택, 이게 핵심이지. 단순히 ‘예쁜’ 캐릭터 만드는 게 아니라, ‘강한’ 캐릭터, ‘승리하는’ 캐릭터를 만드는 거야. 자신의 플레이 스타일을 가장 잘 드러내는 캐릭터, PvP에서 상대방을 압도하는 캐릭터, 그게 바로 진정한 커스터마이징의 결과물이다. 단순히 룩딸이 아닌, 승리를 위한 ‘설계’임을 명심해.
커스터마이징이란 무엇인가요?
커스터마이징(커스텀)이 뭔지 궁금해? 쉽게 말해서, 기본으로 제공되는 걸 너만의 취향과 스타일에 맞춰 바꾸는 거야. 새 티셔츠든, 스마트폰 케이스든, 심지어는 너희 집 인테리어까지 말이지! 커스터마이징은 마치 너한테 “이건 나야!”라고 외치는 기회를 주는 것과 같아.
게이밍 스트리머 입장에서 말해볼게. 게임 내 캐릭터 외형, 인터페이스, 장비 등에서 커스터마이징은 진짜 중요해. 시청자들은 너만의 개성을 보고 싶어하고, 너의 플레이 스타일을 엿보고 싶어하거든. 예를 들어, 게임 내 폰트 색상, 채팅창 디자인, 핫키 설정 같은 걸 너만의 스타일로 바꾸면, 너만의 방송 스타일을 만들 수 있지.
더 나아가, 게임 자체를 커스터마이징하는 것도 가능해. 모드를 설치해서 새로운 맵, 캐릭터, 기능들을 추가하거나, 너만의 게임 설정을 만들어서 시청자들에게 특별한 경험을 선사할 수도 있어. 이런 커스터마이징은 너의 방송을 특별하게 만들고, 시청자들의 참여를 유도하는 강력한 무기가 될 수 있다는 거 잊지마!
어떤 게임에서 캐릭터를 만들 수 있습니까?
캐릭터 커스터마이징이 가능한 게임, 많지. 일단 필승 카드들부터 가보자.
핵심 라인업:
Mass Effect 시리즈 전부: 말해 뭐해. 종족, 외모, 배경까지 싹 다 고를 수 있고, 스토리 진행에 따라 외형도 변하는 재미가 쏠쏠하지.
Dragon Age 시리즈 전부: 판타지 좋아하면 무조건. 종족, 직업, 외모, 심지어 목소리 톤까지 커스텀 가능. 특히 설정 놀음 좋아하는 사람들은 미칠 거다.
Divinity: Original Sin 1 & 2: CRPG의 정수. 엄청난 자유도로 캐릭터 빌드 짜는 맛이 일품이고, 외형도 생각보다 디테일하게 커스터마이징 가능해.
Baldur’s Gate 시리즈 전부: 클래식은 영원하다. TRPG 감성을 제대로 살려서, 캐릭터 만드는 것부터가 게임의 시작이야.
Cyberpunk 2077: 굳이 말 안 해도 알지? 사이버펑크 스타일 제대로 살려서, 외모, 신체 개조, 배경까지 힙하게 만들 수 있다.
Fallout 시리즈 전부: 포스트 아포칼립스 세계관 좋아하면 필수. 핍보이, 의상, 헬멧까지 커스터마이징해서 나만의 생존자를 만들어봐.
다크 소울류:
사실 다크 소울, 엘든 링, 블러드본 다 캐릭터 커스터마이징 꽤 괜찮아. 하지만, 게임 자체가 어려워서 캐릭터 만들 시간에 딜을 더 넣는 게 효율적일지도?
기타:
Elden Ring, Dark Souls, Bloodborne: 다크 판타지 세계관에서 나만의 간지를 뽐낼 수 있다.
Outer Worlds: 솔직히 말해서 캐릭터 커스터마이징은 나쁘지 않은데, 게임 자체가 취향 탈 수 있다. 난 별로였지만.
역사상 최고의 RPG 10개는 무엇인가요?
역대 최고의 RPG 10개라… 으음, 빡세게 가보자고.
Fallout (클래식 시리즈)
Black Isle Studios의 걸작. 핵전쟁 이후의 황폐한 세상에서 생존하는 이야기. CRPG의 정수를 보여주지. 선택의 무게와 결과, 그리고 끈적한 분위기가 일품. 1, 2편 모두 필수로, 특히 2편은 버그만 잘 피하면 진짜배기 경험을 할 수 있다.
Baldur’s Gate 시리즈
Larian Studios의 Baldur’s Gate 3가 엄청난 성공을 거두면서 다시금 주목받는 시리즈. D&D 기반의 풍부한 세계관과 훌륭한 스토리텔링. 1, 2편은 클래식, 3편은 현대적인 감각으로 RPG의 재미를 극대화. 특히 2편은 역대 최고의 CRPG 중 하나로 꼽힌다.
Mass Effect 시리즈
BioWare의 우주 오페라. 몰입감 넘치는 스토리와 매력적인 캐릭터, 그리고 훌륭한 액션 연출. 1, 2, 3편 모두 훌륭하지만, 개인적으로 2편이 최고. 특히 선택에 따른 결과가 게임 전체에 영향을 미치는 점이 인상적.
The Witcher 시리즈
CD Projekt Red의 작품. 폴란드 소설을 기반으로 한 다크 판타지 RPG. 게롤트의 매력적인 캐릭터와 깊이 있는 스토리, 그리고 훌륭한 퀘스트 디자인이 돋보인다. 3편은 오픈월드 RPG의 새로운 기준을 제시했지.
The Elder Scrolls V: Skyrim
Bethesda Softworks의 오픈월드 RPG. 광활한 탐험, 자유로운 캐릭터 성장, 그리고 모드 지원까지. 게임의 완성도 자체는 호불호가 갈릴 수 있지만, 자유도를 중시하는 게이머라면 무조건 해봐야 함.
Planescape: Torment
Black Isle Studios의 또 다른 명작. 철학적인 주제와 독특한 분위기, 그리고 기억을 잃은 주인공의 여정을 따라가는 스토리. 단순히 전투 게임이 아니라, 진정한 의미의 “게임”을 경험할 수 있다.
Disco Elysium
ZA/UM의 혁신적인 RPG. 대화와 선택이 중심이 되는 독특한 게임플레이 방식. 특히, 캐릭터의 내면을 파고드는 심오한 스토리가 인상적. 단, 취향을 탈 수 있음.
Dragon Age 시리즈
BioWare의 판타지 RPG. 훌륭한 스토리텔링과 매력적인 캐릭터, 그리고 전략적인 전투. Origins는 CRPG의 정수를 보여주고, Inquisition는 오픈월드 스타일을 도입하여 또 다른 재미를 선사한다.
Final Fantasy VII
Square Enix의 전설적인 JRPG. 혁신적인 스토리와 매력적인 캐릭터, 그리고 훌륭한 음악. 2025년에 리메이크되어 그래픽도 훌륭해졌지. JRPG를 안 해봤다면 꼭 한번 해봐라.
Chrono Trigger
Square의 JRPG. 짧지만 강렬한 스토리, 훌륭한 전투 시스템, 그리고 시대를 초월한 명곡들. JRPG의 교과서라고 불릴 만한 작품.
자신만의 캐릭터를 만드는 게임은 뭐라고 불려요?
자신만의 캐릭터를 만드는 게임 말이야? 탑 티어는 당연히 The Sims, Fallout, Disco Elysium이지! 특히 요즘 메타에서 이런 캐릭터 커스터마이징은 필수 아니겠어? 전략적으로 접근해야지. 예를 들어 Fallout에서 능력치 분배는 너의 게임 플레이 스타일을 결정짓는 핵심이지. Disco Elysium은 또 어때? 스킬 트리를 어떻게 찍느냐에 따라 스토리 진행이 완전히 달라지잖아. 마치 롤(LoL)에서 챔피언 빌드를 짜는 것처럼 말이지. The Sims는 말할 것도 없고, 집 짓는 것부터 시작해서 캐릭터의 모든 것을 디자인할 수 있으니… 아, 진짜 꿀잼 보장이지!
캐릭터 육성 게임은 뭐라고 불려요?
캐릭터 육성이 핵심인 게임 장르는 RPG입니다. 이는 Role-Playing Game의 약자로, 말 그대로 ‘역할 수행 게임’을 의미하죠. 플레이어는 게임 내에서 캐릭터를 조작하며, 정해진 역할과 세계관 안에서 상호작용합니다. 핵심적인 특징은 캐릭터의 지속적인 성장, 즉 레벨 업(Level Up)과 장비 강화를 통해 능력을 향상시키는 ‘육성’ 시스템입니다.
이러한 육성 시스템은 단순히 숫자놀음을 넘어, 플레이어에게 뚜렷한 목표 의식을 부여하고 성취감을 느끼게 하는 강력한 동기 부여 요소로 작용합니다. RPG는 다양한 하위 장르를 포함하며, 각기 다른 육성 방식을 제공합니다. 예를 들어:
MMORPG (Massively Multiplayer Online Role-Playing Game): 방대한 세계관에서 수많은 플레이어와 함께 협동 또는 경쟁하며 육성하는 형태.
ARPG (Action Role-Playing Game): 액션성을 강조하며, 실시간 전투와 빠른 성장을 특징으로 함.
턴제 RPG: 턴 방식으로 진행되며, 전략적인 사고와 캐릭터 조합이 중요.
육성 시스템은 단순히 능력치를 올리는 것 외에도, 캐릭터의 외형 변화 (스킨, 코스튬 등), 새로운 스킬 획득, 장비 세팅 등 다채로운 방식으로 구현될 수 있습니다. 훌륭한 RPG는 이러한 육성 시스템을 통해 플레이어에게 깊은 몰입감과 지속적인 즐거움을 선사하며, 게임의 장기적인 생명력을 유지하는 데 기여합니다. 게임 디자인 관점에서, 육성 시스템은 플레이어의 메타 게임 경험을 구축하고, 리텐션(Retention)을 높이는 중요한 요소입니다.
캐릭터 커스터마이징이 뭐예요?
커스텀 캐릭터란, 클라이언트가 의뢰하는 디자인 작업을 의미해. 쉽게 말해, 클라이언트는 원하는 캐릭터의 디자인 상세 정보를 텍스트, 색상 팔레트, 무드보드 (moodboard) 등 다양한 형태로 아티스트에게 전달하지. 예를 들어, 게임 캐릭터의 종족, 의상, 무기, 성격 등을 구체적으로 명시하거나, 특정 분위기를 연출하기 위한 참고 자료를 제공하는 거지.
이 정보를 바탕으로 아티스트는 클라이언트의 요구사항을 충족하는 캐릭터를 창작하게 돼. 커스텀은 단순히 외형뿐만 아니라, 캐릭터의 배경 이야기, 성격, 심지어는 움직임이나 특수 능력까지 포함할 수 있어. 게임, 소설, 애니메이션 등 다양한 분야에서 활용되며, 특히 개인 방송 (스트리밍)에서 자신의 아바타나 캐릭터를 개성 있게 표현하고 싶을 때 많이 이용돼. 커스텀 캐릭터는 시청자들에게 더 깊은 인상을 남기고, 자신만의 독특한 브랜딩을 구축하는 데 효과적이지.
커스터마이징을 위해 무엇이 필요합니까?
커스터마이징, 시작해 볼까요? 어떤 작업을 하든, 꼭 필요한 필수 준비물들을 먼저 살펴봅시다. 온전한 재도색이든, 부분적인 디테일 작업이든 상관없이 말이죠.
1/ 마스킹 테이프: 섬세한 경계선을 표현하고, 원치 않는 부분에 페인트가 묻는 것을 방지하는 데 필수입니다. 다양한 폭의 테이프를 구비해 두면 작업의 폭이 넓어집니다. 특히 곡선 부분 작업 시에는 유연한 마스킹 테이프를 추천합니다.
2/ 적절한 탈지제: 표면의 유분기를 완벽하게 제거해야 페인트의 접착력을 높일 수 있습니다. 폼 클렌저나 주방세제는 피해주세요! 전용 탈지제를 사용하여 깔끔하게 표면을 정리하는 것이 중요합니다. 작업 전후로 꼼꼼하게 탈지해 줍니다.
3/ 화장솜 (면봉) & 물, 희석용 용기: 섬세한 부분의 세척 및 페인트 희석을 위해 필요합니다. 깨끗한 물과 믹싱 용기는 필수! 페인트의 점도를 조절하고, 색상을 섞는 데 사용합니다. 면봉은 좁은 부분의 작업에 유용합니다.
4/ 붓: 다양한 크기와 형태의 붓을 준비해두면 좋습니다. 특히 세필붓은 섬세한 디테일 표현에 유용하며, 면적을 칠할 때는 넓은 붓을 사용합니다. 붓 관리는 작업의 질을 좌우하니, 작업 후 즉시 세척하는 것을 잊지 마세요.
5/ 에어브러쉬: 보다 균일하고 매끄러운 도색을 원한다면 에어브러쉬는 필수입니다. 에어브러쉬 사용법을 익히는 데 시간이 걸릴 수 있지만, 숙련되면 놀라운 표현력을 얻을 수 있습니다. 컴프레서와 연결 호스도 함께 준비해야 합니다.
누가 게임 캐릭터를 만드나요?
게임 캐릭터 누가 만드냐고? 야, 그거 완전 꿀팁 알려줄게! 일단 핵심은 컨셉 아티스트야. 얘네가 게임 속 캐릭터랑 배경의 첫인상을 그려내는 애들이거든. 영화나 게임의 비주얼 담당이라고 보면 됨.
근데 단순히 그림만 그리는 게 아냐. 게임 기획자, 즉 게임 디자이너라는 양반들이 시키는 대로 그림을 그려야 돼. 이 게임 디자이너들이 캐릭터의 컨셉, 기능, 특징 같은 거 다 적어서 ‘기술적 과제’나 ‘브리프’라는 문서로 컨셉 아티스트한테 던져주는 거지. 마치 요리사가 레시피 적어주는 거랑 비슷하다고 생각하면 돼.
경험상 컨셉 아티스트들은 게임 장르에 대한 이해도 높아야 하고, 그림 실력은 기본에, 디자인 감각까지 있어야 살아남아. 게다가 브리프에 적힌 내용을 바탕으로 캐릭터의 성격, 배경 이야기까지 생각해야 하니까, 그냥 그림쟁이들만 하는 건 아님! ㅋㅋㅋ
그리고 이 컨셉 아트는 게임 개발 초기에 엄청 중요한 역할을 해. 게임의 전체적인 분위기를 잡고, 개발 방향을 설정하는 데 큰 영향을 미치거든. 그러니까, 게임 캐릭터 하나가 나오기까지 얼마나 많은 노력이 들어가는지 알겠지? 갓겜은 그냥 만들어지는 게 아님!
캐릭터는 어디서 만들어요?
캐릭터를 어디서 만들지 고민이라면, 경험 많은 게임 트레이너가 추천하는 곳들을 살펴보세요.
Portrait Illustration Maker: 귀여운 스타일의 캐릭터를 원한다면 이곳이 제격입니다. 다양한 커스터마이징 옵션을 통해 개성 넘치는 아바타를 만들 수 있어요.
Charat Genesis: 간단하면서도 퀄리티 있는 캐릭터를 생성할 수 있는 곳입니다. 빠르게 캐릭터를 만들고 싶을 때 유용하죠.
MakeGirlsMoe: 애니메이션풍의 여성 캐릭터를 전문적으로 생성해줍니다. 다양한 스타일을 시도해 보세요.
Pho.to: 사진 편집 기능과 함께 캐릭터 생성 기능을 제공합니다. 자신의 사진을 기반으로 캐릭터를 만들어보는 것도 재미있을 거예요.
Picrew.me: 다른 유저들이 만든 다양한 캐릭터 메이커를 이용할 수 있습니다. 취향에 맞는 메이커를 찾아보세요.
Hotpot: 인공지능을 활용하여 다양한 스타일의 이미지를 생성합니다. 캐릭터 생성 외에도 다른 용도로 활용할 수 있습니다.
Starry AI: 텍스트 프롬프트를 기반으로 멋진 이미지를 생성합니다. 창의적인 캐릭터를 만들어보세요.
Artbreeder: 다른 캐릭터들과 융합하여 새로운 캐릭터를 만들 수 있습니다. 독특한 캐릭터를 원하는 분들에게 추천합니다.
게임을 만드는 사람들을 뭐라고 불러요?
게임 제작자를 한마디로 정의하면, 빡겜러들의 영혼을 갈아 넣는 장인 정신의 결정체, 바로 게임 디자이너다. 이들은 단순한 ‘게임 만드는 사람’이 아니라, 게임의 ‘심장’을 만드는 존재들이지. 룰의 설계자, 레벨 디자인의 마에스트로, 밸런스 조절의 달인, 그리고 플레이어의 ‘재미’를 책임지는 총괄 감독이라고 보면 된다.
특히, 짬밥 좀 되는 베테랑 게이머라면, 게임 디자이너의 손길이 얼마나 중요한지 뼈저리게 느낄 거다. 유저 인터페이스(UI) 디자인, 퀘스트 설계, 캐릭터 설정, 스토리텔링, 몬스터 AI, 난이도 조절 등… 게임의 모든 요소가 이들의 손에서 탄생한다. ‘아, 이 갓겜은 진짜다!’라는 감탄사가 절로 나오게 만드는 건, 결국 이들의 치밀한 계산과 노력 덕분이라는 걸 잊지 말자.
물론, 게임 개발팀엔 다양한 역할의 사람들이 있지만, 게임 디자이너는 그 중심축을 담당한다. 특히, 규모가 큰 프로젝트의 경우, 수많은 디자이너들을 총괄하는 ‘리드 게임 디자이너’가 존재하는데, 이들은 게임 전체의 방향성을 제시하고, 다른 디자이너들의 창의력을 하나로 묶어내는 지휘자 역할을 한다. 결국, 갓겜 탄생의 숨은 공신, 바로 게임 디자이너들이다.
crpg는 무슨 뜻이에요?
자, 게임 좀 해봤다는 사람들은 다 알지? CRPG, 이거 뭔지? 컴퓨터 롤플레잉 게임의 약자야. 아니면 그냥 RPG라고도 하지. 쉽게 말해, 플레이어가 자기만의 캐릭터를 만들어서 키우는 게임이야.
캐릭터는 숫자 덩어리 같은 존재인데, 능력치라고 불리는 거 있지? 힘, 민첩, 지능… 이런 거에 따라서 전투도 달라지고, 말빨도 달라지고, 뭐든지 다 달라져. 그리고 스킬도 배우지. 마법을 쓰거나, 칼질을 하거나, 함정을 해체하거나. 이런 거 다 RPG의 기본이지.
특히 CRPG는 스토리, 선택, 결과가 중요한 게임들이 많아. 너의 선택 하나하나가 게임 엔딩을 바꿀 수도 있다고! 예시로, 발더스 게이트나 디비니티 오리지널 신 같은 게임들이 있지. 턴제 전투가 특징이기도 하고. 아, 그리고 CRPG는 보통 엄청나게 방대한 세계관을 가지고 있어서, 몰입도가 장난 아니야. 밤새서 할 수도 있으니 조심하고!
커스텀은 왜 필요해요?
커스텀, 그게 뭔데? 룩딸? 아니, 그 이상이다. 네 옷에 너만의 피지컬을 새겨넣는 행위지. 지금은 단순한 장식 수준을 넘어섰어. 특히 20년대 들어서면서 온라인 커스터마이징 서비스가 두 갈래로 진화했지. 첫째, 기본기를 튼튼하게 다진 챔피언처럼 완벽한 핏을 제공하는 베이스를 만드는 거야. 마치 룬 세팅처럼. 둘째, 챔피언 스킨처럼 유명 브랜드 아이템에 개성을 더하는 거지. 마치 랭킹전에서 너만의 시그니처 플레이를 보여주는 것처럼. 픽창에서부터 압도적인 포스를 뿜어내고 싶다면, 커스텀은 필수다. 남들이 따라올 수 없는 너만의 스타일을 만들고, 맵 전체를 너의 영역으로 만들어봐.
커스텀은 왜 필요해요?
커스터마이징, 튜닝이라고도 하지. 쉽게 말해, 너 하고 싶은 대로 ‘조지는’ 거야. 옷이나 장비, 게임 내 캐릭터까지, 니 취향대로 뜯어고치는 거지. 옷은 맘에 안 드는 부분 잘라내고, 페인트칠하고, 자수 놓고, 패치 붙이고. 게임에선 스킨 바꾸고, 룩딸하고, 성능 튜닝하고. 오래된 게이머들은 알 거야. 단순히 보기 좋게 하려는 거 이상이야. 나만의 개성을 표현하고, 남들과 차별화하고, 심지어 성능까지 업 시키는 거지. 고인물들은 이미 다 안다! 나만의 아이덴티티를 만들어, 게임 세상에서 돋보이는 거야! 그리고, 커스텀은 단순한 취미를 넘어, 크리에이티브한 표현의 수단이 되기도 해. 자, 이제 니 손맛을 보여줄 시간이야!
9학년 후 게임 디자이너는 어디서 공부해요?
9학년 이후 게임 디자이너가 되기 위한 진로 탐색, 꽤나 흥미로운 주제군. 단순히 학교 이름 나열하는 건 재미없지. 지금부터 진짜 ‘판’을 읽어보자.
일단, 게임 디자인은 단순히 ‘게임 만드는 기술’ 이상이야. 스토리텔링 능력, 캐릭터 디자인, 레벨 디자인 등 다양한 분야의 역량이 필요하지. 특히, e스포츠 분석가 관점에서 보면, 스토리텔링은 게임의 몰입도를 결정하는 핵심 요소라고 할 수 있어.
그래서, 9학년 이후 진학 가능한 학교들, 단순히 ‘스토리텔링’ 관련 학과만 제시하는 건 살짝 아쉬운 감이 있어. 게임 디자인의 여러 측면을 고려해서 봐야지.
하지만, 일단 제시된 학교들을 살펴보자면:
- ВГИК (전러시아 국립 영화학교, S.A. 게라시모프): 영화 제작 중심 학교지만, 스토리텔링 역량 강화에는 확실히 도움 될 거야. 시나리오 작법, 연출, 편집 등 게임 시나리오 제작에 필요한 기술들을 배울 수 있지.
- МГУКИ (모스크바 국립 문화 예술 대학교): 문화 예술 전반을 다루는 곳이라, 게임 외적인 영감도 얻을 수 있을 거야. 다양한 장르의 예술을 경험하면서 게임 디자인에 대한 폭넓은 시야를 갖게 될 수도 있고.
- 문학 아카데미 (A.M. 고리키 문학 연구소): 말 그대로 글쓰기에 특화된 곳이지. 게임 시나리오, 캐릭터 설정 등 텍스트 기반의 디자인에 강점을 가질 수 있겠네.
- СПбГИКиТ (상트페테르부르크 국립 영화 및 텔레비전 대학교): ВГИК과 비슷한 맥락으로, 영상 제작 관련 기술들을 익힐 수 있어. 특히, 게임 트레일러 제작이나 게임 내 컷신 연출 등에 도움이 될 거야.
물론, 위에 언급된 학교들 외에도 게임 디자인 관련 교육을 제공하는 곳들은 많아. 중요한 건, 학교 이름이 아니라, 자신에게 맞는 교육 과정을 선택하는 것이야. 어떤 분야에 더 관심이 있는지, 어떤 강점을 키우고 싶은지에 따라 학교 선택 기준이 달라져야 해.
예를 들어, 게임 개발 학원이나 전문적인 교육 기관에서 게임 디자인 전반에 대한 실질적인 기술을 배울 수도 있고, 온라인 강좌나 튜토리얼을 통해 독학하는 것도 가능해. 중요한 건 끊임없이 배우고, 게임을 분석하고, 자신만의 스타일을 만들어가는 거지.
결론적으로, 9학년 이후 게임 디자이너가 되기 위한 길은 다양해. 제시된 학교들을 포함해서, 자신의 목표에 맞는 교육 과정을 신중하게 선택하고, 끊임없이 노력하는 것이 중요해.
